Como aprender o design para iniciantes sem qualquer fundação de arte e experiências?

Este artigo explicará, a partir de diferentes ângulos, questões que precisam ser consideradas sobre como aprender design para iniciantes sem qualquer formação ou experiência em arte.

Conteúdos:

1. Determine se você é adequado para a indústria do design

2. Certifique-se de que você é adequado para esta direção de design

3. Como escolher a sua indústria de design adequada?

4. Determine se você tem tempo e energia para aprender design

5. Determine se deve estudar em casa ou ir a uma aula de design?

6. Quanto orçamento você precisa preparar para aprender design pago?

7. Introduções a alguns softwares de design comumente usados

8. Como equilibrar tempo de estudo, trabalho e descanso?

9. Como monetizar para se sentir mais motivado a aprender design?

10. O que fazer se você quiser desistir após aprender design?

11. Livros de design excelentes recomendados para iniciantes

12. Museus e galerias de arte excelentes recomendados para iniciantes

13. Sites de design excelentes para consultar para iniciantes?

14. Conclusão

Antes de decidir aprender design, você precisa perguntar a si mesmo o porquê? Só depois de entender seus motivos, você se manterá firme quando enfrentar vários contratempos no processo de aprendizado subsequente. Porque já vi muitas pessoas começarem a estudar design em casa ou comprarem cursos baseados em interesse temporário e impulso, e todas elas acabam desistindo. Portanto, não comece a aprender design de forma cega com a ideia ingênua de mudar de carreira sem nenhuma base. Todos têm tempo e energia limitados, e você deve fazer a coisa certa na hora certa. Muitas pessoas gostam de basquete e futebol. Existem muitos fãs que são loucos por isso. Eles todos querem mudar para o esporte? Não realmente. Abaixo falaremos detalhadamente sobre as várias questões que precisam ser consideradas sobre como aprender design.

1. Determine se você é adequado para a indústria do design

Se um mestre de design é o padrão, a maioria das pessoas não é adequada para o design; se o design é uma carreira para se sustentar como padrão, então é exatamente o oposto, a maioria das pessoas é adequada para o design. O designer não é nem "altamente convincente" nem tão insuportável. É apenas uma carreira ordinária. As pessoas que dela se alimentam são de todos os tipos. Algumas pessoas têm como especialidade a criatividade e a espiritualidade no design; algumas são proficientes em vários softwares de design de ponta e podem rapidamente fazer renderizações legais e diagramas de análise; algumas são boas em comunicação e conseguem rapidamente obter confiança e recursos para se firmar. Portanto, o que você precisa considerar não é se é apropriado ou não, mas se você consegue aceitá-lo. Você pode conseguir um salário alto no futuro? Você pode aceitar revisões repetidas? Você pode suportar a pressão trazida pelos clientes ou pelo seu chefe? Você pode encontrar diversão no conteúdo de trabalho entediante? Você consegue manter o hábito de aprendizado contínuo? Se a resposta for sim, você deve persistir.

Se você tem essas habilidades, parabéns, você é muito adequado para o design:

Amor é a força motriz para o seu design autônomo!

Tempo é a possibilidade de você ser melhor do que os outros!

Hábito é o poder suave que faz você se destacar!

Ideias são a chave para reduzir o custo de tentativa e erro!

O método é que você está no caminho para alcançar seus objetivos!

Habilidades garantem que você produza de forma eficiente!

Persistência é a possibilidade de você chegar ao fim!

Atitude é a chave para resistir à pressão!

Inteligência emocional é sua arma secreta para lidar com o ambiente de trabalho!

Compartilhar traz a bênção do seu deus da sorte!

2. Certifique-se de que você é adequado para esta direção de design

Para aqueles que são novos no design, um determinado estilo de direção de design deve ser mais adequado para eles? Você pode estar interessado em design gráfico ou filmagem ou pós-produção. Você já pensou na direção de design específica? Como o tempo e a força são limitados, precisamos escolher a direção certa para alcançar o que queremos.

Antes de tudo, devemos entender a direção desta indústria, por exemplo, podemos subdividir em:

  1. Design gráfico (direção de publicidade)
  2. Design gráfico (direção de marca)
  3. Design gráfico (direção de arte de e-commerce)
  4. Design UI (categoria de design)
  5. Design UI (direção de experiência do usuário interativa)
  6. Pós-produção de cinema e televisão
  7. Modelagem 3D para jogos
  8. Pintura original para jogos
  9. Ilustrador
  10. Design de produtos industriais
  11. Design de interiores

Se você não entender essas subdivisões, consulte a Wikipedia. A Wikipedia é realmente útil para todos nós entendermos rapidamente algumas coisas que não sabemos. Não só podes ter uma visão geral do significado do vocabulário, como também podes ver várias áreas. Se quiseres aprender sobre um assunto como Design, podes acompanhar e verificar alguns sites autorizados, celebridades, instituições, escolas, livros de referência, etc. relacionados com o assunto. 

Aqui estão as páginas de link recomendadas sobre design: 

https://pt.wikipedia.org/wiki/Design

https://pt.wikipedia.org/wiki/Design_gr%C3%A1fico

https://pt.wikipedia.org/wiki/Lista_de_designers_gr%C3%A1ficos

https://pt.wikipedia.org/wiki/Design_de_interface_do_utilizador

https://pt.wikipedia.org/wiki/P%C3%B3s-produ%C3%A7%C3%A3o

https://pt.wikipedia.org/wiki/Gr%C3%A1ficos_computacionais_3D

https://pt.wikipedia.org/wiki/Modelagem_3D

https://pt.wikipedia.org/wiki/Pintura

https://pt.wikipedia.org/wiki/Ilustrador

https://pt.wikipedia.org/wiki/Ilustra%C3%A7%C3%A3o

https://pt.wikipedia.org/wiki/Design_industrial

https://pt.wikipedia.org/wiki/Design_de_produto

https://pt.wikipedia.org/wiki/Design_industrial_assistido_por_computador

https://pt.wikipedia.org/wiki/Design_de_interiores

https://pt.wikipedia.org/wiki/Mestrado_em_Design_de_Interiores

3. Como escolher a indústria de design adequada para ti?

  • De acordo com os teus próprios interesses e desenvolvimento, como diz o ditado, o interesse é o melhor professor e a maior motivação para perseverar. Qualquer indústria precisa de perseverança para ver o futuro e o desenvolvimento.
  • De acordo com a área que estás a estudar, se tiveres uma ampla gama de interesses, faz arranjos razoáveis com base no teu conhecimento de competências profissionais.
  • Olha para a cidade onde queres trabalhar e a cidade onde queres desenvolver-te. Todas as áreas têm as suas próprias cidades e desenvolvimentos adequados, que são determinados com base no desenvolvimento.
  • Olha para o futuro desenvolvimento e tendência da indústria, se será eliminada no futuro. Se as perspetivas para o que realmente importa não forem particularmente boas, não há necessidade de te envolveres nela.

4. Determina se tens tempo e energia para aprender design

Se você só quer dominar o uso do PS, AI, AE e outros softwares de design para criar trabalhos simples, então pode aprender a usar um software de design em uma semana. Ou se tornar um especialista, então o tempo que você precisará gastar deve ser calculado em anos. Muitas pessoas que estudaram design por 3 anos na faculdade terão trabalhos comuns após a formatura e só poderão ser consideradas como pessoas qualificadas para ferramentas, não como designers. Além do estudo normal do curso, você também precisa continuar acumulando materiais e inspiração de design. Avançar constantemente com os tempos e trazer novos trabalhos, essas são as habilidades que os designers mais precisam.

5. Determine se vai estudar em casa ou se vai para uma aula de design?

Depende do seu orçamento e dos seus hábitos de autodisciplina. O custo de se inscrever em uma aula de estudo é muito mais alto do que o autoestudo. Mas a eficiência da aula de estudo será maior. O autoestudo exige que você tenha bons hábitos de autodisciplina e compreensão.

Se você for mais autodisciplinado, é adequado seguir o caminho de autoestudo básico preliminar + acumulação de experiência prática em projetos.

Se você sentir que não consegue se manter, inscreva-se em uma aula. É melhor encontrar alguém próximo a você para recomendar, a experiência daqueles que passaram por aqui não vai te enganar.

Dicas Quentes:

Tente escolher uma aula de treinamento offline perto de casa.

Consulte amigos que você conhece bem.

Pesquise negócios locais: Verifique como é a avaliação da aula de treinamento. Se a avaliação não for boa, escolha com cuidado.

Visite Youtube, você encontrará muitos tutoriais em vídeo gratuitos.

6. Quanto orçamento você precisa preparar para aprender design pago?

O custo dos softwares de design:  

Adobe Photoshop: $9.99/mês

Adobe Premiere Pro: US $ 20.99/mês

Adobe Illustrator (Ai): $20.99/mês

InDesign: $20.99/mês

After Effect: $20.99/mês

Você pode visitar https://www.adobe.com/ para comprar toda a coleção de softwares de design. O plano anual, pago mensalmente—US$52.99/mês; plano anual, pré-pago US$599.88/ano; plano mensal—US$79.49/mês. 

Se você escolher cursos de design na faculdade, visite o site oficial da faculdade para consultar a taxa de matrícula.

7. Introduções a alguns softwares de design comumente usados

Photoshop

Principais funções: Processamento de imagem, banner, design de interface de software

Software de design de UI que é usado 80% do tempo. Principalmente para fazer interface, banner, ícone de aplicativo, cortar imagens e outras tarefas com visão estática como o núcleo. Basicamente, usa as ferramentas vetoriais internas para desenhar. Designers de UI devem ser muito proficientes neste software.

Illustrator

Principais funções: Ilustração, ícone, LOGO, design de fonte

Devido às suas características de vetor puro e à conveniência da conversão de linha para superfície, é principalmente utilizado como um ícone funcional em produtos da Internet.

Sketch+Principle

Estes dois podem ser considerados como software especialmente projetado e desenvolvido para UI, mas apenas a versão para Mac está disponível. Computadores Windows não podem usar, o que leva a problemas na versatilidade deste software na indústria.

As funções do Sketch servem basicamente ao design de UI. É um software vetorial, portanto, a eficiência do design de UI é muito alta.

O Principle é um software de design de movimento que pode se conectar perfeitamente ao Sketch. Cooperando com o Sketch, pode fazer muitos designs de efeitos estáticos + dinâmicos de UI que podem ser operados.

Este não é um software de design, mas um editor de código. É muito conveniente escrever código front-end. O conhecimento de front-end também é muito importante para os designers de UI para entender a possibilidade de implementar o seu próprio design em termos de programas e estabelecer uma comunicação fluida com os programadores.

After Effect

Função principal: Design de movimento

Não está limitado apenas à dinâmica da interface, e o desempenho dos efeitos dinâmicos pode ser basicamente alcançado. Mas também há uma falha, que é, não importa o que você faça, você só pode exportá-lo em formato de imagem.

Outros:

Figma: design colaborativo online

XMind: design de estrutura de produto

Axure: ferramenta de prototipagem de produto

Sketch: design de UI móvel, anotação e corte

Note que para diferentes requisitos de trabalho, você pode também precisar dominar alguns conhecimentos direcionados:

Por exemplo, os designers de UI precisam ter capacidades de desenho gráfico, capacidades de design de UI móvel, capacidades de design de UI para PC, capacidades de planejamento de software e design de interação, e capacidades estéticas. A interface dos designers de UI ainda deve servir ao design do produto, portanto, o design da interface não deve apenas parar no pensamento estético. O designer também deve pensar sobre a lógica da interface e a colocação dos elementos da interface. Após uma compreensão profunda do objetivo comportamental do produto, o design é razoável. Isso requer a capacidade de raciocínio lógico do designer e a capacidade abrangente de design de interação da interface.

8. Como equilibrar o tempo de estudo, trabalho e descanso?

Eu recomendo que você faça um plano ou lista. Organize as suas tarefas diárias ou semanais. Algumas sugestões para você:

  • Mantenha pelo menos 40% do tempo livre na agenda diária.
  • Planeje a gestão do tempo semanalmente em vez de diariamente.
  • Controle o tempo de interferência de outras pessoas.
  • Use o tempo fragmentado para fazer tarefas domésticas.
  • Aproveite bem o seu próprio relógio biológico: faça coisas mais difíceis quando você tiver mais energia.
  • Preste atenção em manter uma boa saúde.

9. Como monetizar para se sentir mais motivado a aprender design?

  • Organize a sua experiência de aprendizagem em um tutorial para compartilhar com outros e receba uma recompensa bem-vinda.
  • Venda os seus trabalhos de design para pessoas que precisam.
  • Transforme o seu design em um objeto real e venda-o a outros. Aprendi que algumas pessoas que gostam de desenhar e de design encontram alguns fabricantes baratos na Internet para personalizar alguns gadgets e, em seguida, vendem os produtos acabados àqueles que precisam. Pode-se chamar isso de pequeno negócio. Por exemplo, alguns designers fazem obras de arte e encomendam chaveiros personalizados, autocolantes, almofadas, cartões, etc. da Vograce.   

Em resumo, não importa qual seja o método de monetização, você precisa gastar tempo e energia.

10. O que você deve fazer se quiser desistir após aprender design?

Na psicologia, existe um efeito psicológico chamado "profecia autorrealizável": quando fazemos algo, acabamos por moldar inconscientemente nossos pensamentos e comportamentos para se conformar às expectativas, levando finalmente à realização da profecia. Por exemplo, quando você está fazendo algo e não tem confiança ou não vê nenhum resultado, você ficará abalado e pensará que não consegue. Mesmo que outros tenham confiança em você, você ainda não acredita em si mesmo. Se você realmente falhar no final, isso prova o que você pensou no início, e então você diz: “Eu sei que não consigo fazer isso sozinho”. Isso é chamado de "profecia autorrealizável".

As auto-previsões quase me fizeram mudar de carreira e desistir do design. As profecias autorrealizáveis podem realmente arruinar uma pessoa se usadas de forma inadequada. Quando você tem um objetivo claro e motivação, use a "profecia autorrealizável" para dizer a si mesmo que “eu posso / eu consigo, mas ainda não atingi o nível de mudança qualitativa causado pela mudança quantitativa.”

Diga a si mesmo todos os dias: "Desde que você persista, deve ser possível. Leve o seu tempo." Após sugestões positivas, seu comportamento, pensamentos e humor mudarão. Use o tempo e a ação para provar que sua "profecia positiva" é verdadeira.

11. Livros de design excelentes recomendados para iniciantes

Recomenda-se visitar alguns sites educacionais para ver as bibliografias recomendadas sobre design. Você também pode pesquisar diretamente no Google, como livros de design recomendados pela Universidade de Cambridge. Aqui recomendo estes livros de design:

Os Princípios Essenciais do Design Gráfico (Debbie Millman)

O Livro de Design para Não Designers (Robin Williams)

Não Me Faça Pensar - Uma Abordagem de Bom Senso à Usabilidade na Web (Steve Krug)

Comunicações Hoje (Ryan.W., Conover.Th

A História da Arte (Sir E.H. Gombrich)

História do Design Moderno

O Dicionário Visual do Design Gráfico

Processo - 50 Designs de Produto Desde o Conceito até a Fabricação

Os Fundamentos da Tipografia

Se não sabe onde comprar estes livros, visite Amazon onde os livros estão à venda. 

12.  Excelentes museus de arte e galerias recomendados para iniciantes

Onde pode encontrar a essência da arte? Museus e galerias. Estas instituições recolhem as mais preciosas obras-primas da nossa história humana. Se deseja aprender arte, ter contato próximo com mestres da arte, não perca museus e galerias. Preste atenção à dinâmica de alguns grandes artistas e designers, visite as suas exposições, vídeos de entrevistas, obras de arte, etc. 

Lista de museus de arte e galerias altamente recomendados em todo o mundo:

Museu Van Gogh

Museu de Arte Moderna

Museu Britânico

Museu do Vaticano

Musée du Louvre

Musée d'Orsay

Hagia Sophia

Rijksmuseum

Museu Egípcio

Museu Soumaya

Museu Nacional da China

Museu Hermitage

Tate Modern

Museu Nacional do Prado

Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofía

As Galerias Uffizi

Galeria Nacional de Arte

A Galeria Nacional, Londres

O Instituto de Arte de Chicago

Mauritshuis


Ser designer não requer necessariamente habilidades de desenho particularmente excelentes, mas uma estética artística é necessária. Portanto, observar as obras de celebridades, visitar museus, galerias, etc. pode cultivar uma boa estética e inspirar nossa criatividade. 

13. Excelentes websites de design para consultar para iniciantes

  • Excelentes websites educativos
  • Excelentes websites de produtos reais
  • Top websites de design

Por exemplo:

https://www.behance.net - Plataforma de comunicação de designers Adobe

https://dribbble.com - Plataforma de exibição de trabalhos e comunicação para vários criadores criativos

https://abduzeedo.com/ - Compartilhamento diário de inspiração criativa de design de alta qualidade

https://www.artstation.com - Exibição de trabalhos de efeitos especiais CG de filmes de jogos

https://beta.thedieline.com - Blog global de design de embalagem

https://www.designspiration.net - Descubra e compartilhe os maiores recursos de design do mundo

https://ello.co - Uma comunidade global para publicação de trabalhos criativos  Notícias de Tecnologia

https://thefwa.com - Mostra o design de website e tendências mais inovadoras

https://www.pinterest.com - Website global de partilha de ideias criativas

https://bestwebsite.gallery - Uma coleção de páginas web incríveis

http://www.logobook.com - referência de design de logótipos

14. Conclusão

Uma vez que tenha decidido aprender design, por favor, não desista. Se pagar, pode não ganhar muito. Mas se não pagar, não haverá ganho. Podemos não ter os talentos artísticos de Van Gogh e Leonardo Da Vinci, mas a prática leva à perfeição. Quanto mais obras criar, maior a probabilidade de criar obras de sucesso. Com métodos de aprendizagem científica + pensamento correto para orientação + tentativas e erros repetidos, haverá altos retornos no final. Além disso, saiba como imitar, aprenda a aprender com, veja mais obras de design excecionais e esforce-se para criar algo seu.